2021年6月19日 星期六

何为:春光与线的写意者

何为:春光与线的写意者


何为

旅日女画家。1998 年毕业于南京师范大学美术学院,同年月赴日留学。

2003 年东京多摩美术大学硕士毕业。日中书画交流协会展览运营委员,日本

华人美术家协会会员,江苏省美术家协会会员,江苏省花鸟画研究会会员,

江苏省文联书画研究中心研究员,南京市美术家协会会员。

自幼随父学习书画,笔墨功底扎实,运笔大胆爽利,色墨泼洒交融,画

风清新自然。作品入选:名古屋、洛山矶、墨西哥、悉尼、中国香港及意大利、

韩国、日本等国际交流展及江苏省花鸟画晋京(中国国家画院)展,江苏省

花鸟画名家邀请展,庆祝中华人民共和国成立60 周年江苏省花鸟画邀请展

等并获佳作奖、优秀奖等各种奖项。获中国首届鉴真杯国际书画邀请展优秀奖、

大阪国际水墨画艺术展朝日新闻社奖。美术论文《线的魅力》《创作随感二则》

发表于《中国书画报》,美术论文《日本的金碧幛屏花鸟画》发表于上海《美

术天地》《江苏省花鸟画研究》等杂志。作品及有关艺术报道见诸《南京日

报》《南京文艺界》《南京晨报》《金陵晚报》《新华日报》《扬子晚报》《江

苏教育》《旅游文化》《中国美术报》《中国书画报》等报刊杂志。


何为女士毕业于南京师范大学美术系,而后又在东京多摩美术大学

读研,她专攻的平面设计是为社会所欢迎的领域,但她只是把这

个专业看成是谋生的手段,而挥洒水墨画才是她一生的精神家园。

从小受到父亲的殷切教诲,画梅是她学习水墨画的第一堂课程。实践

让何为深深地体会到,画梅可以作为写意花鸟画的基本功来练习,因为梅

干的穿插,疏密和布白,都对其他花卉的画法,大有裨益。观看何为的水墨画品我们不能不感觉到“书画同源”的精髓在笔墨间的流露。她画梅的老干,以篆书的中锋为主,“逆锋涩进”,行笔中有徐疾和长短的节奏;而在描绘新枝梢头,彰显梅花的生机活力之处,她则以行书或草书用笔,表现出梅花的挺拔,和俏丽多姿。我们一直讳莫如深的“线的魅力”,在有了坚实的书法基础之后,似乎在宣纸上挥洒的水墨也变得游刃有余了。何为对于书法的练习是一天也不舍得怠慢的,她临颜真卿,她学黄山谷,她觉得中国历史上有作为的画家,他们同时也一定是一位卓越的书法家。在某种意义上说,中国书法成就了中国画,如果说一幅绘画作品中有很多的线条,那么为画家笔下变化的线条找到依据的

不正是中国书法吗?家住东京西郊的何为在生活中体验了林林总总的色彩和条,她的笔下既有四月阳春的樱花,又有梅雨季节的紫阳花,她希望她描绘的不同的花鸟,都能够产生不同的气质,品格和神韵,她是在用心灵“写意”。在每年一度的日中水墨画交流展会


法师自然,用心灵去“写意”

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——创作随感

我常画梅,源于父亲时常教诲,画梅可作为写意花鸟画的基本功来长期练习。梅干的穿插,疏密以及布白的安排都对其他花卉的画法大有裨益。画梅的老干以篆书中锋用笔为主“逆锋涩进”, 行笔略缓并要有徐疾和长短之节奏,以求古拙苍老坚韧之形质。新枝稍头体现梅花生机活力之处,以行书或草书用笔, 以现挺拔、俏丽多姿之神韵。梅花品格高洁,古人赏梅重“韵”和“格”。我作斜横疏枝墨梅,得南宋四大家之一范成大《范村梅谱》后序云:“梅以韵胜, 以格高, 故以斜横疏散与老枝奇怪者为贵”。三月春光白雪尚飘之际,那干涩苍劲的老梅干上,

生发出的新枝绿条和点点花苞,尽显了梅的生命张力和强烈的艺术形式美。

自古梅以疏为美,然喻意欣欣向荣之精神的繁华密枝亦甚为可取,我在创作中也体现了这一时代精神。梅花是中华民族精神的象征是中国写意花鸟画的传统题材,但无论古人还是今人,诗人还是画家都以梅为题, 咏画不止。画家要表现梅的精神气质需要精湛的笔墨,精湛的笔墨不是凭空而能得来的,是要通过艰苦的、长期的磨练和积淀而成的。当代中国写意画线的内涵弱化与对笔墨认识有关,同时也有对笔墨基本功训练忽视的问题。我以为这不仅是笔墨技艺的焦点,更是绘画民族性的焦点。这里的笔墨既是“技”又蕴含这“道”,我坚信中国画笔墨基本功的重要性。在以创作梅花作为修炼中国画笔墨,线条修养的同时, 日本生活中的自然风情为我的创作提供了新的素材。樱花为大众所熟知, 而日本名为“紫阳花”而中国名为“木绣球”的一种花, 在日本则更为家喻户晓。关于紫阳花一名, 相传唐代诗人白居易曾到杭州招贤寺, 见寺庙有一棵花树色紫气香,问庙里和尚为何花,和尚也不知。于是白居易因此题诗一首:“何年植向仙坛上, 早晚移栽到梵家,虽在人间人不识,与君名作紫阳花”,此后这美丽的名字流传于日本并为日本人喜爱。时逢梅雨时节, 游路边缘,清幽古刹, 疏林树下, 因为它的绽放为阴郁的雨季多了一道靓丽的风景线。并且因为土壤的酸碱性对花色的影响,酸性呈蓝,碱性则偏红的缘故而又名为“七变化”,盛开的紫阳花, 百花成朵,团挟如球, 红蓝粉紫深浅不一。其丰富的色彩,大器的花姿也吸引了我尝试着去画它,罩染花头时调花青, 曙红或胭脂等植物色,色不碍墨。且看色彩的走势在变化中寻求统一。犹如它自然的花色, 蓝中略带红晕, 红色里又稍偏紫味, 随意而又妙曼!蒙蒙梅雨, 漫步于紫阳花簇间, 缭绕在眼前的如一团团紫雾静谧而又朦胧,

那湿热空气中的雨声亦听得格外清凉风雅,令人心静如水。“外师造化, 中得心

源”,自然的美是艺术的源泉,是创作的灵感。师法自然, 一草一木, 万物生灵除却外在形色皆有它的个性气质与品格,我将不断地用画笔去表现这一生命特质,去捕捉美的视角,用心灵去“写意”!